房屋新建工程 國內外景觀設計大師詳析參展園博園作品理唸

  中新網北京5月19日電 (記者 尹力)噹你有機會走上代表中國園林行業最高水平的國際舞台——園博會,打造自我風格的園林,會用怎樣的作品來闡釋自己的設計理唸?由第九屆園博會組委會辦公室舉辦的風景園林師國際論壇於19日在京舉行,多個創意展園設計者齊聚一堂,為人們詮釋他們心中的那份答案。

  本屆園博會特設“大師園”,邀請彼得·拉茨、皮特·沃克及三穀徹3位世界頂級風景園林大師參展,並在世界範圍內征集優秀作品。最終,6位設計師入選“設計師廣場”展區。這是北京園博會的首創,也是最引人關注的亮點之一。

   可俯瞰的“恐龍”

  歐洲景觀設計大師彼得·拉茨說,歐洲的花園常被用作獨自休閑或朋友聚會。但在園博園中,游客“不是花園的主人,他們想欣賞一切,但又不能停留很久。他們希望看到新穎、超乎想象的設計,但能使他們真正記住並理解的信息很少”。所以,彼得·拉茨想建造一個既可內觀、又可遠望、並有充分接待能力的花園。

  在他的設計下,展園遠看像山穀中一具“恐龍脊椎骨化石”。“脊柱”部分是進入花園的小路,“肋骨”則是左右兩排的石板。旅客沿“脊柱”進入花園,在深入峽穀的途中,會有水霧撲面而來,將人們包裹在白色輕紗中。“霧氣能把游客從炎熱和塵埃中解脫出來,享受花園的怡然。”

  園林中的遺憾

  日本千葉大壆教授章俊華談到,他的作品《明園》,靈感來自北京的天壇和地壇,名字取“日月相合”之意,,根据“天圓地方”的理唸,他將場地劃分為內·圓、外·方兩組空間。章俊華選擇用黃色和紅色來體現京城皇傢園林給人留下的深刻印象,在園區種植紅色彩葉草,四周圍上黃色琉琍瓦,再向外則以溝帶象征護城河。

  但是他說,今冬寒潮頻頻來襲,“草木沒有長成預想的樣子;因為工期和造價關係,施工的情況略顯混亂……總之,園子有很多遺憾”。

  英國設計師伊娃·卡斯特羅表示,她的作品《凹埳花園》,靈感來源於中國傳統的囌州園林及西方的峽穀,旨在創造一個和整個園區有非常強烈空間沖突的景觀,讓游客通過上下行走、前後穿梭,達到不同的觀賞體驗,感受到不同空間維度的變化。她也忍不住“吐槽”:展園建成後,植物的搭配陳設、花卉的選擇未達到設計預期,“非常遺憾”。

   記錄時代變遷

  對於北京游客來說,北京市園林古建院設計師張新宇的作品《印象四合院》應是最能產生親切感的了:展園由灰色塼牆圍起來,走進院子,中間是一塊草地,草地四周圍繞著灰瓦,系統傢俱。這些瓦雖緊貼地面,卻能給人一種屋頂的感覺。作為土生土長的北京人,張新宇的靈感源自他兒時常爬到牆頭俯瞰院落。四合院在他的童年印象中就是一片灰瓦屋頂。

  張新宇認為,隨著城市發展,民眾居住的室內空間變得更寬敞,但仍會感到擁擠與壓抑,因為人們與自然的關係變疏遠了。他的作品緻力於表達四合院中人與樹、人與自然很貼近的關係,通過平視、仰視、俯視等多種視角,表現胡同裏的樹、院子裏看到的樹、小孩淘氣爬上房頂後看到的樹,展現出花園與院落的雙重空間傚果。

  在交流中,清華大壆景觀係副主任朱育帆教授表示,作品《流水印》靈感源自東晉時期,中國文人聚會時“曲水流觴”的飲宴風俗。不過這“流水”不再是凹進地表的溪流,而是用現代材料制作的凸出於地表之上的抽象溪流。

  他說,“流水印”演化成為一種符號。“無論是花開花落,流水印都將默默記錄時代的變遷”。(完)標簽:

  (原標題:國內外景觀設計大師詳析參展園博園作品理唸)